Qui est Meryll Rogge, la directrice artistique de Marni ?
Le calendrier est désormais beaucoup plus clair qu’au moment de la nomination de Meryll Rogge chez Marni. La créatrice belge a été officiellement choisie comme directrice artistique de la maison milanaise le 15 juillet 2025, quelques semaines après le départ de Francesco Risso. Elle a depuis présenté sa première collection pour Marni, le 26 février 2026, pendant la Fashion Week de Milan.
La principale information à actualiser dans l’article initial concerne donc son premier défilé. Celui-ci n’est plus une hypothèse liée au printemps-été 2026 : les débuts de Meryll Rogge ont pris la forme d’une collection automne-hiver 2026-2027, pensée comme une réinterprétation des fondements de Marni plutôt que comme une rupture spectaculaire.
Son arrivée ouvre un troisième grand chapitre dans l’histoire créative de la marque, après celui de sa fondatrice Consuelo Castiglioni et celui de Francesco Risso. Le projet de Rogge consiste désormais à rendre Marni plus lisible, plus désirable et plus directement reliée au produit, sans effacer l’excentricité qui distingue la maison depuis 1994.
Née à Gand, en Belgique, Meryll Rogge appartient à cette génération de créateurs formés dans l’écosystème de la mode anversoise, où la construction du vêtement, la recherche visuelle et l’expression individuelle occupent une place centrale.
Elle étudie le stylisme à l’Académie royale des beaux-arts d’Anvers, avant de rejoindre New York et l’équipe de création de Marc Jacobs. Elle y reste près de sept ans, dans un environnement où les références artistiques, la culture populaire et la sophistication du prêt-à-porter américain se rencontrent.
De retour en Belgique, elle devient responsable du design féminin chez Dries Van Noten. Pendant quatre ans, elle participe au développement des collections femme et travaille également sur la conceptualisation de la ligne beauté de la maison.
En 2020, elle lance sa marque éponyme. Son vestiaire s’appuie sur des associations inattendues entre la simplicité du vêtement masculin, la sophistication de la tenue du soir, des volumes volontairement décalés et une attention particulière portée à la maille. La créatrice reçoit le prix Emerging Talent of the Year aux Belgian Fashion Awards en 2021, puis le titre de Designer of the Year en 2024. Marni souligne qu’elle est la première femme à avoir obtenu cette dernière distinction.
Le Grand Prix de l’ANDAM, tournant majeur de 2025
Quelques semaines avant sa nomination chez Marni, Meryll Rogge remporte le Grand Prix de l’ANDAM 2025 pour sa marque personnelle.
Cette récompense constitue un signal important. L’ANDAM ne distingue pas uniquement une esthétique ou une collection réussie. Son jury évalue également la cohérence d’une marque, sa capacité de développement, son modèle économique et la maturité du projet entrepreneurial.
La marque Meryll Rogge est décrite par l’organisation comme un label de prêt-à-porter belge fondé en 2020, proposant un vestiaire contemporain construit sur des associations surprenantes et sur une forme d’ambivalence entre masculin et féminin.
Cette distinction a renforcé la visibilité internationale de la créatrice au moment même où OTB cherchait une nouvelle direction pour Marni. Elle a également confirmé que Rogge pouvait dépasser le cadre d’un label indépendant pour prendre en charge un univers plus vaste, couvrant le prêt-à-porter, les accessoires, les boutiques, l’image et les collaborations.
Pourquoi Meryll Rogge a-t-elle été choisie par Marni ?
Le choix de Meryll Rogge repose d’abord sur une proximité de langage avec la maison.
Marni est associée à une mode où la couleur n’est jamais simplement décorative. Elle structure la silhouette, crée des oppositions et transforme la perception des matières. La maison travaille également depuis ses débuts sur des volumes inhabituels, des imprimés graphiques et une élégance volontairement imparfaite.
Meryll Rogge possède elle aussi une manière très personnelle d’utiliser les couleurs, les textures et les décalages de proportions. Ses collections peuvent réunir un cardigan orné, une chemise déconstruite, un pantalon ample ou une pièce issue du vocabulaire sportif, sans donner l’impression d’un assemblage artificiel.
Cette compatibilité ne signifie pas que la créatrice doit reproduire le Marni des années 1990 ou prolonger à l’identique le travail de Francesco Risso. Elle lui offre plutôt un socle à partir duquel construire son propre vocabulaire.
Lors de sa nomination, Renzo Rosso, président du groupe OTB, a notamment mis en avant sa capacité à réinterpréter l’ADN de la marque dans toutes ses dimensions : accessoires, décoration intérieure, communication et projets spéciaux. Cette formulation montre que son rôle dépasse largement la conception des collections de vêtements.
Une succession sensible après Francesco Risso
Le départ de Francesco Risso a été annoncé le 18 juin 2025, après près de dix années passées à la tête de Marni. Arrivé en 2016, le créateur italien avait succédé à Consuelo Castiglioni. Il avait progressivement transformé les défilés de la maison en expériences collectives, théâtrales et émotionnelles, tout en développant une esthétique faite de couleurs franches, de volumes libres et de collaborations artistiques.
Sous sa direction, Marni avait renforcé son identité culturelle. Ses présentations ressemblaient parfois davantage à des performances qu’à des défilés traditionnels. Cette approche avait permis à la marque de se distinguer dans un marché saturé d’images, mais elle posait aussi une question commerciale : comment convertir cette puissance créative en pièces immédiatement identifiables et désirables ?
Le travail de Meryll Rogge ne commence donc pas sur un terrain vierge. Elle hérite d’une maison dotée d’une forte reconnaissance artistique, mais confrontée à la nécessité de transformer cette singularité en une proposition produit plus claire. Le changement de direction artistique s’inscrit par ailleurs dans un renouvellement plus large du portefeuille d’OTB, également marqué par de nouvelles directions chez Maison Margiela et Jil Sander.
Pour comprendre la stratégie du groupe italien, notre article consacré à la prise de contrôle de Viktor & Rolf par OTB offre un éclairage complémentaire sur son intérêt pour les maisons à forte identité créative.
La première collection Marni de Meryll Rogge
Meryll Rogge présente sa première collection Marni le 26 février 2026, pendant la Fashion Week de Milan. Le défilé est consacré à l’automne-hiver 2026-2027.
La maison résume cette nouvelle orientation par trois mots : « authentique », « sincère » et « réel ». Elle décrit le projet comme un retour aux valeurs et au sens, associé à l’apparition d’un nouveau vocabulaire au sein du langage historique de Marni.
La démarche de Rogge n’est pas de reproduire les collections les plus connues de la maison. Elle travaille à partir de souvenirs personnels, d’éléments d’archives et de signes immédiatement associés à Marni, puis les déplace.
Le résultat repose sur plusieurs idées fortes :
- des proportions altérées ;
- des motifs traités comme des constructions ;
- des coutures retournées ou rendues visibles ;
- une confrontation entre matières précieuses et industrielles ;
- un tailoring plus souple ;
- une maille centrale dans la garde-robe ;
- des accessoires historiques retravaillés.
La scénographie, développée avec le studio de design Formafantasma, prolonge cette recherche. L’espace évoque un intérieur familier, mais réorganisé selon une logique légèrement instable. Cette tension entre le reconnaissable et l’inattendu correspond précisément au territoire créatif de Rogge.
Un retour aux origines sans effet rétro
Le premier défilé de Meryll Rogge peut être interprété comme un retour aux sources, mais il ne s’agit pas d’un exercice nostalgique. Marni a été fondée à Milan en 1994 par Consuelo Castiglioni. La maison développe dès ses débuts une esthétique où la sophistication ne dépend ni de la rigidité du tailoring traditionnel ni des codes classiques du glamour italien.
Son identité naît d’un équilibre entre :
- matières tactiles ;
- imprimés abstraits ;
- couleurs complexes ;
- volumes enveloppants ;
- accessoires graphiques ;
- détails volontairement irréguliers.
Meryll Rogge semble vouloir retrouver la simplicité relative de ce premier Marni, avant que l’accumulation, la théâtralité et le maximalisme ne deviennent les signes les plus visibles de la marque.
Elle ne supprime pas l’excentricité. Elle la fait apparaître progressivement, au détour d’une texture, d’un motif déplacé, d’une ceinture rouge, d’une broderie surdimensionnée ou d’une association inattendue entre une parka et une tenue plus habillée.
Ce choix peut rendre la marque plus accessible sans la banaliser. Il permet également de remettre la construction du vêtement au centre du discours.
Les signatures de la collection automne-hiver 2026
Des oppositions de matières
La collection associe un cuir épais à du ciré industriel, de l’organza à des matières techniques, de la broderie anglaise à des éléments plus utilitaires.
Ces contrastes créent une tension entre le précieux et l’ordinaire. Ils correspondent à l’approche de Meryll Rogge, qui aime rapprocher des catégories normalement séparées : vêtement de jour et tenue du soir, masculin et féminin, sophistication et fonctionnalité.
Une maille plus intime
La maille Marni prend une place importante dans cette première proposition. Elle n’est pas uniquement spectaculaire ou surdimensionnée. Elle devient également tactile, protectrice et relativement quotidienne.
Cardigans, pulls et débardeurs tricotés jouent avec les superpositions, les boutons décoratifs et les changements de texture. La couleur intervient par touches au sein d’une palette plus contenue que dans certaines collections précédentes.
Cette retenue permet de mieux percevoir les constructions et les détails.
Des proportions déplacées
Les épaules sont arrondies, les manteaux enveloppent le corps et certaines jupes réintroduisent une féminité plus affirmée.
La silhouette n’est toutefois jamais strictement classique. Un volume trop ample, une longueur inattendue ou un accessoire volontairement décalé vient perturber l’équilibre.
Ce travail permet à Rogge d’éviter deux écueils : un hommage trop littéral aux archives et une volonté de rupture qui ferait disparaître Marni derrière son propre nom.
Le retour du sac Trunk
Le sac Marni Trunk, l’un des accessoires les plus identifiables de la maison, réapparaît dans une version retravaillée.
Ce retour constitue un choix stratégique. Dans le luxe, les accessoires permettent souvent de traduire rapidement une nouvelle direction artistique. Ils sont plus facilement reconnaissables, diffusables et commercialisables qu’une silhouette complète de défilé.
En réinterprétant une icône existante plutôt qu’en lançant immédiatement un sac totalement nouveau, Meryll Rogge crée une continuité visible entre les différents chapitres de la maison.
Une garde-robe plus portable, mais pas conventionnelle
L’un des enjeux de cette première collection était de réconcilier l’univers artistique de Marni avec une garde-robe capable d’exister au-delà du podium.
La réponse de Rogge ne consiste pas à produire des vêtements neutres. Elle privilégie plutôt une forme de portabilité singulière : des pièces qui peuvent entrer dans un vestiaire réel tout en conservant un détail, une texture ou une proportion suffisamment forte pour être reconnues.
Cette orientation se remarque dans les manteaux protecteurs, les jupes, les chemises, le tailoring assoupli et les mailles. Les vêtements ne sont pas construits comme des objets isolés. Ils doivent pouvoir être portés, superposés et réinterprétés.
Cette recherche d’équilibre entre créativité et efficacité commerciale traverse actuellement de nombreuses maisons. Elle apparaît également dans notre analyse de la nomination de Pieter Mulier chez Versace et dans celle consacrée au rôle stratégique d’une nouvelle direction artistique chez Courrèges.
Pourquoi la couleur reste essentielle chez Marni ?
Réduire Marni à une marque colorée serait trop simple. La maison ne se contente pas d’utiliser des teintes vives : elle construit des relations entre elles.
Chez Meryll Rogge, la couleur fonctionne fréquemment comme un souvenir, un accent ou un élément perturbateur. Un rouge peut apparaître sur une ceinture, un vert dans un cuir, un jaune dans un vêtement technique ou un rose dans un accessoire.
Dans la première collection, la palette est relativement maîtrisée. Cette retenue semble volontaire. Elle permet à la créatrice de poser les bases de son langage avant d’en développer toutes les possibilités.
La couleur n’a donc pas disparu. Elle a changé de fonction. Elle attire moins systématiquement l’attention sur l’ensemble de la silhouette et devient parfois un signe précis, presque éditorial.
Marni doit-elle redevenir une marque centrée sur le produit ?
La nomination de Meryll Rogge peut être lue comme une volonté de replacer le produit au centre de la stratégie de Marni.
La maison possède un univers culturel puissant, mais cette puissance doit être incarnée par des pièces clairement identifiées. Une direction artistique performante ne se mesure pas uniquement à la réception d’un défilé. Elle doit également produire des catégories durables :
- un sac reconnaissable ;
- une famille de chaussures ;
- une maille signature ;
- un manteau identifiable ;
- un motif pouvant évoluer sur plusieurs saisons ;
- une silhouette cohérente entre le podium et la boutique.
La première collection apporte plusieurs pistes, notamment autour du Trunk, de la maille, des chaussures rouges, des manteaux texturés et des vêtements aux coutures visibles.
Le défi sera désormais de prolonger ces idées. Une pièce iconique ne naît généralement pas en une seule saison. Elle devient identifiable grâce à la répétition, à l’évolution et à une présence cohérente dans les campagnes, les boutiques et les usages.
Le rôle d’OTB dans cette nouvelle phase
Marni appartient au groupe OTB, fondé par Renzo Rosso. La maison est intégrée à son écosystème depuis 2013 et dispose aujourd’hui d’un réseau international de plus de 90 boutiques, selon sa présentation institutionnelle.
OTB réunit des marques dont les identités sont particulièrement marquées, parmi lesquelles Diesel, Maison Margiela, Jil Sander, Viktor & Rolf et Marni.
La logique du groupe consiste moins à uniformiser ses maisons qu’à préserver leur capacité de différenciation tout en mutualisant certaines ressources industrielles, technologiques et commerciales.
Meryll Rogge peut donc bénéficier d’une structure capable de soutenir :
- le développement des accessoires ;
- la production et la distribution ;
- l’expansion du réseau retail ;
- la communication internationale ;
- les collaborations artistiques ;
- les projets liés au design et aux espaces ;
- l’innovation dans l’expérience client.
OTB travaille également sur la personnalisation et l’essayage virtuel avec Google Cloud. Ce chantier, détaillé dans notre dossier sur le clienteling premium et l’intelligence artificielle chez OTB, pourra influencer la manière dont les collections Marni sont découvertes et commercialisées.
Les principaux défis de Meryll Rogge chez Marni
Installer une signature immédiatement lisible
Une première collection peut introduire des intentions. Elle ne suffit pas à construire une ère créative.
Meryll Rogge devra répéter, approfondir et hiérarchiser ses idées. La cliente doit pouvoir reconnaître un vêtement Marni sans avoir besoin de voir son étiquette.
Développer les accessoires
Le prêt-à-porter crée l’image, mais les accessoires jouent un rôle central dans l’économie des maisons de luxe.
Le retour du Trunk constitue une première étape. Il faudra ensuite observer la façon dont la créatrice fera évoluer les sacs, les chaussures, les bijoux et les lunettes.
Préserver l’excentricité
Rendre Marni plus portable ne doit pas conduire à une normalisation de la marque.
Son attractivité repose précisément sur sa capacité à proposer une élégance différente, destinée à des clientes qui ne souhaitent pas suivre une silhouette trop conventionnelle.
Faire dialoguer les femmes et les hommes
La première collection réunit les vestiaires féminin et masculin dans un langage commun. Les matières, les couleurs et les superpositions circulent d’un genre à l’autre sans produire une garde-robe totalement uniforme.
Cette porosité peut devenir l’un des axes forts du nouveau Marni.
Protéger le temps créatif
Les directions artistiques contemporaines sont soumises à une forte pression : collections principales, pré-collections, campagnes, capsules, célébrités, boutiques, contenus numériques et collaborations.
La réussite de Meryll Rogge dépendra aussi de la capacité d’OTB à lui laisser le temps nécessaire pour construire un système cohérent, plutôt que de rechercher une transformation spectaculaire à chaque saison.
Meryll Rogge peut-elle réconcilier l’ancien et le nouveau Marni ?
Sa première collection montre qu’elle ne cherche pas à choisir entre l’héritage de Consuelo Castiglioni et l’énergie introduite par Francesco Risso.
Elle semble plutôt considérer l’histoire de Marni comme une matière à travailler.
Du premier chapitre, elle reprend une forme de sophistication calme, la centralité du vêtement et l’importance des associations de matières. Du second, elle conserve la liberté, l’étrangeté et l’idée que la mode peut créer une communauté de personnalités singulières.
Son propre vocabulaire apparaît dans les proportions décentrées, les détails de construction, l’ambivalence entre vêtement quotidien et tenue précieuse, ainsi que dans une vision de la féminité qui refuse les catégories trop rigides.
Cette synthèse est probablement la raison pour laquelle son arrivée a paru si naturelle à une partie de l’industrie.
Questions fréquentes sur Meryll Rogge et Marni
Quand Meryll Rogge a-t-elle été nommée chez Marni ?
Meryll Rogge a été officiellement nommée directrice artistique de Marni le 15 juillet 2025.
Qui Meryll Rogge remplace-t-elle chez Marni ?
Elle succède à Francesco Risso, dont le départ a été annoncé le 18 juin 2025, après près de dix ans passés à la direction artistique de la maison.
Quand a eu lieu son premier défilé Marni ?
Son premier défilé s’est tenu à Milan le 26 février 2026, pendant la Fashion Week. Il présentait la collection automne-hiver 2026-2027.
Quelle est la formation de Meryll Rogge ?
Elle a étudié la mode à l’Académie royale des beaux-arts d’Anvers avant de travailler chez Marc Jacobs à New York, puis chez Dries Van Noten en Belgique.
Meryll Rogge a-t-elle remporté le prix de l’ANDAM ?
Oui. Elle a remporté le Grand Prix de l’ANDAM 2025 pour sa marque éponyme, fondée en 2020.
Qui possède Marni ?
Marni appartient au groupe italien OTB, également propriétaire ou actionnaire de maisons et marques comme Diesel, Maison Margiela, Jil Sander et Viktor & Rolf.
Quelles sont les signatures du nouveau Marni ?
La première collection de Meryll Rogge met en avant les contrastes de matières, une maille tactile, des volumes protecteurs, des proportions déplacées et une nouvelle interprétation du sac Trunk.
Un nouveau Marni plus intime et plus construit
La nomination de Meryll Rogge n’est plus seulement une promesse. Depuis son premier défilé de février 2026, il est possible d’observer les fondations concrètes de son projet.
La créatrice ne cherche pas à effacer les chapitres précédents. Elle réorganise leurs signes. Elle réduit parfois l’intensité de la couleur pour mieux montrer une coupe, rapproche une matière industrielle d’une broderie délicate et transforme un accessoire historique sans lui faire perdre son identité.
Ce premier geste est moins bruyant qu’une révolution visuelle. Il est aussi potentiellement plus durable.
Pour Marni, l’enjeu consiste maintenant à transformer cette cohérence créative en désirabilité commerciale. La maison devra faire émerger des produits signatures, renforcer ses accessoires et construire une continuité entre le défilé, les campagnes, le digital et les boutiques.
Meryll Rogge possède pour cela un avantage rare : elle comprend Marni comme une admiratrice de longue date, mais elle dispose également d’un langage suffisamment personnel pour ne pas se contenter de le reproduire.
Sources officielles françaises
- Marni – Annonce officielle de la nomination de Meryll Rogge
- Marni – Collection et défilé automne-hiver 2026 de Meryll Rogge
- ANDAM – Meryll Rogge, lauréate du Grand Prix 2025
