Chanel , ein Symbol für Luxus und Kreativität, hat eine Satellitengalerie in Tokio eröffnet und damit seine Verbindung zu 19M , dem ikonischen Ausstellungsraum für die Métiers d’Art , weiter ausgebaut . Dieser japanische Standort zelebriert das Zusammenspiel von Tradition und Innovation und führt die Mission des Pariser Standorts fort, der die Kunsthandwerkshäuser des Konzerns vereint.
Diese Galerie ist mehr als nur ein Ausstellungsraum; sie ist ein sinnliches Erlebnis, das es Ihnen ermöglicht, die Gesten, die das Haus so einzigartig machen, zu sehen, zu berühren und manchmal sogar selbst auszuführen.
Das 19M- Konzept : ein Zentrum für Kreativität und Exzellenz
Das in Paris gegründete Unternehmen 19M vereint Partnerbetriebe, die das Herzstück des Chanel-bilden. Stickerinnen, Federkünstlerinnen, Schmuckdesignerinnen, Schuhmacherinnen, Lederwarenherstellerinnen und andere Manufakturen verfolgen ein gemeinsames Ziel: seltene Handwerkskünste zu bewahren und sie in die Zukunft zu tragen. Die japanische Niederlassung folgt demselben Prinzip.
Mit der Eröffnung einer Galerie in Tokio vermittelt Chanel den Geist von 19M einem Publikum , das sich für die Prozesse, Werkzeuge und Materialien interessiert. Das Ziel ist klar: zu zeigen, dass die Schönheit eines Kleidungsstücks in erster Linie von der Hand und der für jedes Detail aufgewendeten Zeit herrührt.
Eine Ausstellung , die Sie den Gesten näherbringt.
Das Ausstellungsdesign legt Wert auf ein immersives Erlebnis. Besucher bewegen sich zwischen Archivstücken und zeitgenössischen Kreationen und verfolgen dabei Live-Demonstrationen. An jeder Station erklärt ein Handwerker die Logik hinter der Technik, den Sinn eines bestimmten Stichs und die Anwendung der Fadenspannung. So verstehen wir, wie aus einer Idee Volumen und schließlich Silhouette entsteht.
Die vorgestellten Jobs
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Stickerei : Perlen, Pailletten, Metallicfäden und Nadel- oder Häkeltechniken verleihen Oberflächen Relief und Glanz.
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Nähen : Zusammenfügen, Formen der Volumen, millimetergenaue Anpassungen für eine makellose Passform.
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Intarsien : goldschmiedähnliche Präzision, angewendet auf Materialien, Einlegearbeiten und grafische Motive im Dienste von Accessoires und Objekten.
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Parfümerie : von der Komposition bis zur Verpackung, eine Kunst der Duftspur und Geste, die die Chanel.
Jeder Abschnitt erzählt eine Geschichte von Material und Geduld und veranschaulicht die Stärke derHandwerkskunst , wenn sie den Anforderungen der Haute Couture.
Interaktive Workshops zum Lernen durch Tun
Ein besonderes Highlight der Galerie sind ihre öffentlich zugänglichen Workshops . Hier können die Teilnehmer Stickstiche ausprobieren , Nähtechniken erlernen , Intarsienarbeiten bearbeiten oder die Komposition eines Duftakkords erforschen . Die kurzen, von Profis geleiteten Kurse vermitteln einfache und praktische Einblicke. Die Besucher verlassen die Galerie mit einer neuen Perspektive auf Kleidung und Accessoires, die sie weniger dekorativ und mehr architektonisch strukturiert wahrnehmen.
Eine starke kulturelle Verbindung zwischen Frankreich und Japan
Dieser Standort in Tokio fördert einen fruchtbaren französisch-japanischen Dialog . Das japanische Publikum, geprägt von einem Gespür für Rituale, Präzision und Materialveredelung, findet in der angewandten Kunst eine natürliche kulturelle Affinität . Chanel teilt dort sein kulturelles Erbe und berücksichtigt dabei die lokalen Vorlieben, die Schlichtheit, Liebe zum Detail und eine langfristige Perspektive schätzen. So entsteht ein Austausch von Ästhetik und Praktiken, der die Kreativität auf beiden Seiten bereichert.
Tradition und Innovation : Chanels Vision
Die Galerie würdigt historische Techniken und präsentiert gleichzeitig moderne Werkzeuge. Neue Fasern, Forschung an Leichtbaumaterialien, energieeffizientere Fixierverfahren, Rückverfolgbarkeitslösungen: Innovationist hier nicht nur ein Schlagwort, sondern ein Mittel, um die Qualität und Langlebigkeit der Stücke zu steigern. Besucher entdecken, wie Handwerkskunst den Fortschritt nutzt, um das Wesentliche zu bewahren: die Emotion der Hand, die das Material bearbeitet.
Ein verbindendes Ereignis für Mode undKunst
Die Eröffnung brachte Designer, Journalisten, Künstler und Freunde des Hauses zusammen. Performances, öffentliche Vorträge aufeinandertreffen und Workshop-Präsentationen prägten den Abend. Dieses Programm unterstreicht Chanels Anspruch: 19M zu einem pulsierenden Ort zu machen , an dem Kunst und Mode – ein Ort, an dem Besucher gleichermaßen sehen wie verstehen möchten. Erste Rückmeldungen loben die Qualität der ausgestellten Werke und die Authentizität des Bildungsansatzes.
Ein durch Übertragung verbessertes Kundenerlebnis
Das Versprechen geht weit über bloße Betrachtung hinaus. Indem die Galerie den Wert jedes einzelnen Arbeitsschritts erläutert, stärkt sie die Verbindung zum fertigen Produkt. Das Verständnis von Futter, Schrägband und Zwischenfutter bedeutet auch, das Kleidungsstück mehr wertzuschätzen und zu pflegen. Dieser Ansatz spiegelt ein verantwortungsvolleres Verständnis von Luxus wider , bei dem Langlebigkeit und Pflege Vorrang vor bloßer Anhäufung haben.
Perspektiven: Die 19M in Bewegung
Zwischenstopp in Tokio scheint die erste Etappe eines Reiseprogramms zu sein. Chanel könnte dieses Format schließlich auf andere Kulturmetropolen ausweiten, um seine handwerklichen Produkte. Diese Expansion bietet einen strategischen Vorteil: Sie zieht neue Berufsfelder an, fördert Karrieren in Werkstätten und sensibilisiert ein internationales Publikum für den Wert handwerklicher Arbeit.
Tipps für Besucher, um Ihren Besuch in vollen Zügen zu genießen
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Nehmen Sie sich Zeit, um an allen Vorführungen teilzunehmen
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Für die interaktiven Workshops, deren Teilnehmerzahl begrenzt ist, ist eine vorherige Anmeldung erforderlich
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Lassen Sie sich von den Vermittlern leiten; ihre Erklärungen werden Ihre Sichtweise auf die einzelnen Teile verändern.
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Betrachten Sie die Oberflächen, Farbenund Texturen unter verschiedenen Lichtverhältnissen, um den Reichtum der Materialien zu erfassen.
19M Galerie in Tokio
Mit der Galerie du 19M in Tokio setzt Chanel ein lebendiges Zeichen für Handwerkskunst , Kreativität und die Weitergabe von Wissen . Die Initiative verbindet Tradition und Innovation , würdigt oft übersehene künstlerische Fertigkeiten und bekräftigt die Verantwortung eines Hauses, das seine Türen öffnet. An der Schnittstelle von Ausstellung und Werkstatt bietet diese Reise ins Herz der Handwerkskunst ein wertvolles, ästhetisch und lehrreich zugleiches Erlebnis, das die Gegenwart erhellt und viel über die Zukunft der Kreation bei Chanel verrät .
Quelle: Lesen Sie den Originalartikel
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